miércoles, 26 de octubre de 2011

Educación Visual

Esta entrada es la correspondiente a la clase del dia 26 de octubre, en la que se trató el asunto de la educación visual, antes de meternos de lleno en el educación artística, debemos conocer algunos términos:

  • Educar: Hay dos posibles definiciones la primera que hace referencia a dirigir al alumno, encaminar y adoctrinar. La segunda que es extraer algo del alumno.
  • Enseñar es muy parecido a educar, se diferencia en el se enseña amaestrando con preceptos.
  • Pedagogía: Ciencia que se preocupa de la educación y la enseñanza.
  • Arte: Manifestación o actividad del hombre, la cual expresa una visión personal y desinteresada que interpreta lo real o imaginado.
  • Artes Visuales: Todas aquellas obras artísticas cuyo código especifico es el visual.
La enseñanza esta compuesta de la familia, alumnos y profesores.


Breve historia de la Educación Artística


Antigüedad Clásica y el Medievo se cuestionan la validez de lo que hace por encima del artista, por eso no se conocen nombres de artistas. 
Renacimiento surgen academias de dibujo, en las que se copia las grandes obras de arte de la antigüedad.
En el siglo XIX, por primera vez los profesores enseñan a contextualizar históricamente, criticar e interpretar las obras.


La Educación Artística puede ser formal o reglada, en la cual se expiden títulos para verificar que has recibido esa formación, se imparte en instituciones como en el colegio o universidad. La no reglada es la que se imparte en talleres o conferencias y no se expiden títulos. 
Esta educación reúne disciplinas como Historia del Arte, relativa al estudio; o Artes Plásticas, que engloba todas las materias en las que se crea.
Los objetivos de la educación artística actual son aprender a ver, aprender a hacer, aprender a contextualizar históricamente, aprender a interpretar y criticar, y por último aprender a aprender.
Existen diferentes formas de enseñar. La forma directiva, en la cual los profesores técnicos enseñan su doctrina sin salirse de ella. La conducta por objetivos marcados. Educación antiautoritaria dejando al alumno hacer y la democrática confrontando intereses del alumno y profesor.


Tendencias en la Educación Artística
Esta parte de la explicación de la clase que se dio, voy hacer un inciso, para hacer referencia al libro de Maria Acaso "La educación artistica no son manualidades". 

En el que habla de la pedagogía tóxica, haciendo referencia a los antiguos metodos de enseñanza: "la letra con sangre entra".
Afirma que en la pedagogía existen tres agentes, que son los estudiantes (que poseen un 28% de fracaso escolar y además miedo al fracaso, inculcado por el profesorado y las familias), el profesorado (que muchas veces no ha recibido la formación adecuada, ni esta motivado, no tiene autonomía, entre otras cosas) y los centros, sin medios.


Curriculum posmoderno.
Curriuclum oculto.
Pedagogías invisibles.
Figura del genio.
Educación artística como disciplina.
Profesionales de las artes visuales, que cumplen objetivos de la comunicación artística.


A la hora de dar una clase hay que tener en cuenta que se quiere enseñar, a quien se quiere enseñar, cuando enseñar, donde enseñar, como articular un curso, hacer una programación, las unidades didácticas y las partes.


Mecanismos de motivación en el aula
La sociedad ha cambiado, por tanto, el núcleo familiar a cambiado ya que hay familias mono parentales, familias gays y familias cuyos componentes son de diferentes razas. Además hay que tener en cuenta la mezcla de culturas y la incorporación de la mujer al trabajo.
Estos cambios sociales inciden directamente en el comportamiento de los alumnos y está relacionado con la disciplina en el aula.
La asignatura de Educación Plástica y Visual es una materia poco valorada, tanto por los alumnos como por sus familias y tan solo el dibujo técnico goza de un cierto prestigio.
Para ser profesor se necesita la posesión de la titulación correspondiente.
En la pirámide de Maslow aparecen los diferentes niveles de necesidad que llevan a actuar al ser humano:




Hay dos tipos de motivación, la intrínseca, deseo de aprender y la extrinseca, que consiste en mover la conducta para que el alumno tenga deseo de aprender.





viernes, 21 de octubre de 2011

Lecciones básicas para hablar en público

En la clase del 19 de octubre aprendimos las lecciones básicas para hablar en público. Existen diferentes formas de congreso:

  • Comunicaciones: que tienen una duración de 15 minutos aproximadamente.
  • Ponencias: de unos 30 minutos.
  • Conferencias: con una duración de una hora

Para hablar en público tenemos que tener en cuenta tres factores. Que son la comunicación no verbal, la dicción y la organización de un discurso.

  1. Comunicación no verbal:  es el proceso de comunicación mediante el envío y recepción de mensajes sin palabras. Se da mediante indicios, signos y que carecen de estructura sintáctica verbal. Hay que tener en cuenta como salir al atril, donde colocarse, adoptar una postura correcta e intentar ser discreto. Además ir con un atuendo adecuado para el lugar, recorrer con la mirada a los oyentes.
  2. Dicción: Hablar con claridad, modular la voz , hacer pausas y no decir tacos, aunque en algunas ocasiones se pueden decir si se avisa previamente.
  3. Organización de un discurso: Dividido en tres partes.
  • Presentación, agradecimientos y resumen de lo que vas a contar, por ejemplo "Soy Eva Gómez Aguilar, agradezco esta oportunidad a CES Felipe Segundo por poder hablar de las Lecciones básicas para hablar en público"
  • Discurso: En el que cuentas detalladamente el asunto a tratar. Desarrollas todo con ayuda de power point (nunca se deben leer las diapositivas) o notas (deben de ser en medio folio, letra clara, grande, perforadas, anilladas y enumeradas). Por último, hacer un resumen de lo que se ha contado y conclusión.
  • Despedida y cierre: "Con esto he terminado, muchas gracias por su atención" o "Con esta frase termino, muchas gracias por su atención".
En la clase también se habló de que hacer si te pones nervioso en el momento que tienes que hablar en público y a mi me parece que es igual de importante y útil, que saber cómo se debe hablar, porque yo normalmente me pongo nerviosa. 
Lo primero es no decir que estas nervioso, porque seguramente no lo noten y si lo notan, no hace falta decírselo. 
Si te quedas en blanco, espera callado hasta recomponerte, si no lo haces, lo dices y tratas otro tema.
Si te sudan las manos, lleva una toallita. Lleva ropa que puedas quitarte y ponerte fácilmente, en el caso de tener frio o calor y por último lleva una botella de agua, por si se te seca la boca

Lecturas recomendadas

Lo que hacen los mejores profesores universitarios, publicaciones de la Universidad de Valencia.
El maestro ignorante, Jacques Rancière.
El cultivo de la humanidad, Martha Nussbaum
Frederick, Leo Lionni
Didáctica de las Artes Plásticas